ProtoDays 2026

Costumière dans de grands théâtres et scénographe pour le cinéma et les installations artistiques, elle est aussi créatrice de réalité virtuelle. Une formation en architecture, une passion pour l’art et le théâtre, ainsi qu’une imagination débordante sont les ingrédients principaux de ses créations. Elle collabore avec des artistes, des réalisateurs et des photographes pour donner vie à des personnages et à des lieux, que ce soit au cinéma, en photographie ou sur scène.

Artiste numérique, il est aussi directeur artistique et cofondateur en 2014 de Digital Kingdom, un studio veveysan de création et de développement de jeux vidéo. À la croisée du design interactif, du jeu vidéo et des nouvelles technologies, il conçoit des expériences ludiques et immersives qui associent créativité visuelle, narration et interaction. Digital Kingdom développe aussi bien des jeux vidéo indépendants que des serious games, des installations interactives et des expériences en réalité virtuelle, notamment pour des institutions culturelles, éducatives et publiques. Parmi ses réalisations figurent le jeu d’action Swordship, des dispositifs interactifs pour l'Alimentarium et des projets de médiation culturelle.

Artiste visuelle multidisciplinaire diplômée de l’École cantonale d'art de Lausanne (ECAL) en « Media & Interaction Design », elle mêle dans sa pratique des techniques traditionnelles, telles que le dessin et l’animation, à des moyens technologiques, comme la programmation. Elle crée un univers poétique et surnaturel inspiré par la nature et les rêves. Fascinée par le dessin dans sa forme la plus brute et son caractère organique, son travail est imprégné du mouvement de la ligne, qui lui donne vie.

Designer en Media & Interaction basée à Lausanne, diplômée de l’ECAL, où elle enseigne également la 3D, elle est cofondatrice de Tabs Studio, un studio de design numérique. Sa pratique mêle imagerie 3D colorée, animation abstraite, visuels génératifs et creative coding, avec une approche expérimentale et un intérêt particulier pour les outils et les systèmes qui se cachent derrière les images. Elle navigue entre projets interactifs, installations, images en mouvement et projets de commande, allant du développement web à la création de contenus visuels. Elle aime explorer les possibilités créatives des technologies, parfois en détournant leurs usages ou en développant ses propres outils, pour imaginer de nouvelles formes d’expression et d’interaction.

Designer interactif et créateur numérique suisse, diplômé de la HEAD – Genève, il situe sa pratique à la croisée du design d’interaction, du jeu vidéo, du graphisme et des arts numériques. À travers des installations interactives, des expériences ludiques et des dispositifs participatifs, il explore les possibilités du numérique comme outil d’expression, d’expérimentation et de rencontre. Ses projets, souvent empreints d’humour et de poésie, interrogent les relations entre humains, technologies et environnements numériques, tout en privilégiant des formes accessibles et engageantes.

Studio indépendant de création de jeux vidéo fondé à Lausanne en 2013, après des débuts sur mobile avec The Firm, Towaga et Towaga: Among Shadows, le studio a collaboré avec Ozwe Games sur la série de jeux en réalité virtuelle Anshar Wars. L’équipe se consacre aujourd’hui à la série Nocturnal, sur consoles et PC, dont le deuxième volet paraîtra d’ici la fin de l’année.

Avec ce studio spécialisé dans la conception de jeux et d’expériences interactives, fondé en 2016 par trois amis, Iels travaillent ensemble depuis plus de 10 ans et s’engagent à créer des jeux qui ont du sens. Le studio crée des expériences de jeu uniques, animé par la conviction que les jeux peuvent être bien plus qu’un simple divertissement. Iels croient au pouvoir des jeux d’avoir un impact positif sur la société, c’est pourquoi le studio développe des moments interactifs qui ouvrent de nouvelles perspectives et tissent des liens significatifs entre les joueur·euses.

Il explore les nouvelles formes de narration depuis Walking the Edit, projet pionnier de récit mobile et géolocalisé créé en 2009. Fondateur de Memoways, il poursuit ses recherches autour du « responsive storytelling » avec Où est Ava ?, expérience de cinéma conversationnel, et Gamilab, dédié aux formats voice-first et interactifs.

Développeur indépendant basé à Fribourg, il forme la moitié du studio Klakmioch, à qui l’on doit déjà Ninza, un brawler multijoueur sorti sur Steam en 2024. Né lacustre en 1986, dans les lointaines contrées de la Broye fribourgeoise, il a toujours eu le goût de la création vidéoludique. Narration, game design, visuels, son ou, plus récemment, programmation : Wuthrer se présente comme un « Digital Creative » qui aime toucher à toutes les facettes du jeu vidéo.

Fondé en 2016 à Genève et le studio développe une pratique artistique à la croisée des arts numériques, de la science et de la fiction. À travers des installations immersives, des performances audiovisuelles et des dispositifs interactifs, le duo explore de nouveaux territoires imaginaires et questionne notre rapport au vivant, à la technologie et aux futurs possibles. Mêlant images génératives, son, lumière et espace, leurs créations invitent le public à traverser des univers parallèles où se rencontrent réel et virtuel, références scientifiques et récits spéculatifs.

Né au milieu des vapeurs de fer à souder, de vieux appareils électroménagers hors d’usage et de lignes de code, une musique jouée et produite pour faire voyager les esprits et bouger les corps. Au-delà du temps et de l’espace se trouvent les fantasmes électriques, au cœur de des créations et des DJ sets d’e-garbage, où chacun·e peut tenter d’imaginer le futur.

Artiste de techno live sur machines et DJ basé à Lausanne, il est issu de la scène warehouse de Prague.